Widzenie wzorców w dźwięku

Wibracje D. Źródło: Louviere + Vanessa

Pod koniec 18^tenwieku, niemiecki fizyk i muzyk Ernst Chladni zademonstrowali, w jaki sposób można wykorzystać wibracje do tworzenia uderzających obrazów. Rozprowadzając drobny piasek na górnej części metalowej płyty i prowadząc wzdłuż niej smyczek, Chladni pokazał, że piasek układa się w różne wzory, w zależności od częstotliwości fal dźwiękowych wytwarzanych przez smyczek.

Wieki później, w latach sześćdziesiątych, szwajcarski lekarz o nazwisku Hans Jenny oparł się na eksperymentach Chladniego, próbując zbadać zjawiska wibracyjne – co nazwał „ cymatyka ”. Artysta wizualny Jeff Louviere natknął się na prace Jenny i Chladni podczas badania innego projektu, a on i jego partnerka, fotografka Vanessa Brown, zainspirowali się do przeprowadzenia własnych eksperymentów, aby zobaczyć, jak może wyglądać dźwięk. Powstała praca stała się Rezonans (z łac. „echo”), multimedialny projekt skupiający się na 12 obrazach wytwarzanych przez wibracje.

Aby utworzyć obrazy, para (znana również jako Louviere + Vanessa ) zbudowali własną wersję talerza Chladni w swoim domu w Nowym Orleanie. Louviere zdemontował jeden ze swoich wzmacniaczy gitarowych i oddzielił głośnik, kierując go do góry. Na głośniku umieścił pudełko z wyściółką i napełnił je wodą i czarnym barwnikiem spożywczym. Następnie podłączył głośnik do wzmacniacza podłączonego do generatora częstotliwości – to znaczy programu komputerowego z oscylatorem – którego mógł używać do odtwarzania nut na różnych częstotliwościach. Jasna lampa pierścieniowa zamontowana nad pudełkiem oświetlała wodę poniżej.

Gdy Louviere przechodził cyklicznie nuty o różnych częstotliwościach i głośności, od niskich do przekłuwania uszu — „był moment, w którym było tak wysoko, że musieliśmy wystawić psy na zewnątrz, aby nie zraniły ich uszu” — mówi Brown. robił zdjęcia w pierścieniowym świetle formacji wodnych wytwarzanych przez wibracje.

„To było po prostu ciągłe strzelanie i próbowanie na każdej częstotliwości, na jakiej mogliśmy stanąć” – mówi Louviere.

Brown wykonał w sumie około 2000 zdjęć, a duet zawęził je do kilkunastu w oparciu o 12 nut skali chromatycznej. Wybrali obrazy o najbardziej skomplikowanych lub estetycznych wzorach.

Louviere mówi, że był zaskoczony niektórymi wzorami, które stworzyli. „Po raz pierwszy wykonaliśmy serię prac, w których nie wiedzieliśmy, jak będzie wyglądał efekt końcowy”, mówi. Jednym z jego ulubionych jest obraz Fis, który jest „rodzajem dziwnym dźwiękiem”, mówi. Wynik wyglądał „ jak rozdymka czy kosmita czy coś ; ma w sobie te wszystkie szalone linie. To było całkiem niezwykłe.

A obraz G okazał się jeszcze bardziej niesamowity. Louviere badał częstotliwości różnych dźwięków, takich jak bicie serca i huragany, kiedy przeczytał teorię spiskową o dziwnym buczeniu zwanym brązowa nuta —niska częstotliwość, która rzekomo spowodowałaby, że ludzie straciliby kontrolę nad swoimi jelitami. Kiedy Louviere próbował uderzyć w tę częstotliwość swoim urządzeniem, Brown uchwycił wzór wibracji, który wyglądał jak demoniczna twarz.

„Wyglądał jak Szatan” — mówi Louviere. „Byliśmy jak, o mój Boże.”

Pomijając szatańskie oblicza, same obrazy są twórczym przykładem działania fizyki. „To rodzaj klasycznej demonstracji w akustyce” – mówi Trevor Cox, profesor inżynierii akustycznej na Uniwersytecie Salford w Anglii. „To są rzeczywiste wzorce fizyczne”.

Każdy przedmiot ma charakterystyczną częstotliwość, czyli częstotliwości, przy których wibruje najbardziej, przy najmniejszym nakładzie energii. Wibracje te są związane z wzory fal stojących zwane trybami . Kiedy na przykład talerz Chladni wibruje w jednym ze swoich trybów, na piasku na talerzu pojawia się wzór.

„To, co się dzieje, to to, że piasek oddala się od kawałków [na talerzu], gdzie bardzo mocno wibruje” – mówi Cox i osadza się w miejscach, w których nie ma wibracji (miejsca te nazywane są „węzłami”). I „jeśli zwiększysz częstotliwość, zauważysz, że wzorce stają się naprawdę skomplikowane”, ponieważ pojawia się więcej tych węzłów.

Cox, który nie jest powiązany z Rezonans , przypuszcza, że ​​wzory przedstawione na obrazach powstały, gdy woda wibrowała w swoim naturalnym trybie. Jasne światło, które Brown rzucało na wodę, oświetlało obszary, które najbardziej falowały.

Aby osiągnąć klasyczny wygląd ostatecznych zdjęć, Louviere + Vanessa najpierw wydrukowały każdą fotografię na papierze kozo, który jest cienki i podobny do bibułki, i położył je na metalowym podłożu pokrytym złotem płatkowym. Następnie wylali żywicę na papier, który stał się przezroczysty, umożliwiając prześwitywanie złotego płatka.

Odbitki były wystawiane w różnych galeriach w całych Stanach Zjednoczonych, w tym w Galerii Fine Photography w Nowym Orleanie i Galerii Verve w Santa Fe w Nowym Meksyku. Możesz również dowiedzieć się więcej o nagraniu i teledysku, dla którego wyprodukowali Louviere + Vanessa Rezonans , na podstawie dźwięków i obrazów, tutaj .